استودیو موزه در هارلم، اثری از «آجایی»، به عنوان خانه‌ای نو برای هنر و فرهنگ سیاه‌پوستان افتتاح می‌شود

استودیو موزه: فانوسی در خیابان ۱۲۵ام

استودیو موزه در هارلم روز شنبه، ۱۵ نوامبر، رسماً درِ ساختمان جدید و اختصاصی خود را به روی عموم می‌گشاید. امروز، ۶ نوامبر، وبسایت «دیزاین‌بوم» در مراسم پیش‌نمایش این بنا حضور یافت و به ارائه‌های تلما گلدن و ریموند جی. مک‌گوایر از تیم استودیو موزه و همچنین معماران، پاسکال سابلان و ارین فلین، گوش سپرد.

از همان لحظه‌ای که بازدیدکنندگان به موزه جدید در خیابان ۱۲۵ غربی در نیویورک نزدیک می‌شوند، طراحی بنا تلاقی رسالت آن را با بافت شهری به نمایش می‌گذارد. این پروژه جایگزین ساختمان تجاری پیشین شده که در سال ۱۹۸۲ برای این مؤسسه بازسازی شده بود و این نخستین بار است که موزه خانه‌ای دارد که مشخصاً برای برنامه‌هایش طراحی و ساخته شده است.

ریموند جی. مک‌گوایر، رئیس هیئت امنای استودیو موزه در هارلم، روح موزه و برنامه‌های آن را این‌گونه توصیف می‌کند: «این ساختمان به جهان می‌گوید: هارلم مهم است. هنر سیاه‌پوستان مهم است. و نهادهای متعلق به سیاه‌پوستان مهم هستند.

«این بنا همچون فانوسی در خیابان ۱۲۵ام خواهد ایستاد. فضایی که در آن خلاقیت و جامعه به هم می‌رسند، جایی که جوانان می‌توانند بازتابی از خود را ببینند و نسل‌های آفریقایی‌تبار بتوانند به شکل‌دهی تاریخ ما ادامه دهند. این فصل جدید اجتناب‌ناپذیر نبود، بلکه با دهه‌ها آینده‌نگری، مدیریت و باور به دست آمد.»

استودیو موزه هارلم

نمای بیرونی ساختمان جدید استودیو موزه در هارلم، ۲۰۲۵. با مجوز استودیو موزه در هارلم. عکس: © Albert Vecerka/Esto

پاسکال سابلان، معمار، از خیابان‌های هارلم الهام می‌گیرد

استودیو موزه در هارلم آگاهانه از مفاهیم «خیابان، صحنه، پناهگاه و ایوان» الهام گرفته است. این‌ها در سراسر شهر، گونه‌شناسی‌های آشنایی برای گردهمایی، ابراز وجود و احساس تعلق هستند. پاسکال سابلان، معمار از شرکت «آجایی و همکاران»، با تأیید این موضوع گفت: «امیدواریم که هر سطح، هر فضای غرق در نور و هر لحظه از این ساختمان، این رسالت را برای شما بازگو کند.» این موزه همان زمین قبلی را اشغال کرده، اما برای قرن بیست و یکم از نو طراحی شده است.

در سطح خیابان، یک پنجره با ارتفاع دوطبقه، موزه را به روی پیاده‌رو می‌گشاید: بازدیدکنندگان می‌توانند عبور نور روز را در فضای داخلی گالری حس کنند، در حالی که نمای عریض ساختمان به جریان عابران پیاده در هارلم پویایی می‌بخشد. نما که از بتن پیش‌ساخته خاکستری تیره با پرداخت‌های سندبلاست و صیقلی تشکیل شده، شیشه و دیواره پرده‌ای برنزی‌رنگ را با تیغه‌های عمودی در هم می‌آمیزد. این ترکیب مصالح، به معماری آجری محله ارجاع می‌دهد و در عین حال، حضوری باوقار به ساختمان می‌بخشد.

استودیو موزه هارلم

نمای بیرونی ساختمان جدید استودیو موزه در هارلم، ۲۰۲۵. با مجوز استودیو موزه در هارلم. عکس: © Albert Vecerka/Esto

موزه‌ای همچون یک «ایوان معکوس»

در داخل، «ایوان معکوس» به بازدیدکنندگان خوشامد می‌گوید؛ یک فضای پلکانی که از سطح خیابان به سمت لابی موزه پایین می‌رود. معماران این حرکت را دعوتی برای برقراری ارتباط توصیف می‌کنند. این یک آستانه فضایی است که بازدیدکنندگان را با کمترین مانع از شهر به درون این مؤسسه هدایت می‌کند.

استودیو موزه در هارلم فضایی داخلی به وسعت ۸۲ هزار فوت مربع (حدود ۷۶۰۰ متر مربع) ارائه می‌دهد که نشان‌دهنده بیش از پنجاه درصد افزایش در فضای نمایشگاهی و تقریباً شصت درصد فضای عمومی بیشتر است. حجم‌های گالری در چندین طبقه توزیع شده‌اند: طبقات دوم و سوم میزبان گالری‌های نمایشگاهی و مرکز آموزشی هستند؛ طبقه چهارم استودیوهای برنامه هنرمند-مقیم و یک سالن مطالعه را در خود جای داده است؛ طبقه پنجم فضای رویداد انعطاف‌پذیری را ارائه می‌دهد؛ و تراس روی بام در طبقه ششم به سوی مناظر گسترده هارلم و فراتر از آن گشوده می‌شود.

مسیر گردش عمودی توسط یک پلکان باشکوه با روکش «تِراتزو» شکل گرفته که در گالری عمودی مرکزی قرار دارد و سطح زیرین را به طبقه چهارم متصل می‌کند. گالری‌های راهرو مانند و پله‌های طبقه چهارم تا بام با بتن پیش‌ساخته و نرده‌های برنجی مات اجرا شده‌اند که هماهنگی مصالح را در سراسر ساختمان حفظ می‌کند.

استودیو موزه هارلم

نمای بیرونی ساختمان جدید استودیو موزه در هارلم، با نمایش پرچم «بدون عنوان» (۲۰۰۴) اثر دیوید همونز، ۲۰۲۵. با مجوز استودیو موزه در هارلم. عکس: © Albert Vecerka/Esto

فضاهای عمومی به گونه‌ای طراحی شده‌اند که حسی از نفوذپذیری و تخلخل داشته باشند. کافه در طبقه زیرین، مرکز خوشامدگویی، سالن سخنرانی و اجرا، فروشگاه و فضاهای پروژه، همگی با فضاهای نمایشگاهی در هم تنیده‌اند. تیم‌های طراحی بر دسترسی آسان تأکید داشته‌اند و دو آسانسور (یکی مشترک برای بازدیدکنندگان و حمل بار) و مسیرهای بدون مانع در سراسر ساختمان در نظر گرفته‌اند. تلما گلدن، مدیر بنیاد فورد و کیوریتور ارشد استودیو موزه در هارلم، اشاره می‌کند: «این ساختمان بازتابی از همه این‌هاست» — رسالت مؤسسه، انرژی جامعه و آرزوهای هنرمندان.

ارین فلین، معمار و همکار در شرکت «کوپر رابرتسون»، در سخنان خود در مراسم پیش‌نمایش تأکید کرد: «هدف ما پرورش حس تعامل در میان کاربران مختلف ساختمان است… چه کسی که در حال کشف آثار هنری است، چه کسی که در برنامه‌های آموزشی شرکت می‌کند، چه هنرمندی که در استودیوها خلق اثر می‌کند، یا کسی که به سادگی از نوشیدن یک قهوه لذت می‌برد.»

استودیو موزه هارلم

«ایوان معکوس» یک فضای پلکانی است که از خیابان به سمت لابی پایین می‌رود. تصویر © دیزاین‌بوم

نور روز از نورگیرها و فضاهایی با ارتفاع دوطبقه به اعماق ساختمان نفوذ می‌کند. گالری طبقه سوم شامل فضایی با سقف طاق گهواره‌ای و ارتفاع دوبرابر است تا آثار هنری در مقیاس بزرگ را در خود جای دهد. کارگاه‌های آموزشی و استودیوها در مجاورت فضاهای گالری قرار گرفته‌اند تا تولید و نمایش در کنار هم وجود داشته باشند. چهار طاقچه هنری در نمای خیابان، فضاهایی برای مجسمه‌ها و چیدمان‌های فضای باز فراهم می‌کنند.

تراس روی بام که باغ‌های آن توسط شرکت طراحی منظر «استودیو زوده» طراحی شده، دارای گیاهکاری در اطراف و چشم‌اندازهایی به خط افق هارلم است. این فضا امکان برگزاری رویدادها و گردهمایی‌های غیررسمی را در هوای آزاد، به عنوان امتدادی از گالری به درون شهر، فراهم می‌آورد.

در طول ارائه، گلدن از حضار می‌پرسد: «به این فکر کنید که برای رسیدن به اینجا چه مسیری را طی کردیم… به تاب‌آوری ما، به دیرپایی ما و به اهمیت مستمر ما در این لحظه.»

استودیو موزه هارلم

نمای چیدمان نمایشگاه «از استودیو: پنجاه و هشت سال هنرمندان مقیم» در استودیوهای هنرمندان مقیم موزه، ۲۰۲۵. با مجوز استودیو موزه در هارلم. عکس: © Albert Vecerka/Esto

خانه جدید استودیو موزه در هارلم، بیش از آنکه یک اثر معماری برجسته باشد، تعهدی به یک برنامه گسترده‌تر است. فضاهای نمایشگاهی، استودیوهای هنرمندان مقیم، کارگاه‌های آموزشی و تراس روی بام، همگی با هدف گسترش نقش موزه در محله و فراتر از آن طراحی شده‌اند. این ساختمان برای میزبانی از فضاهای نمایشگاهی موقت، یک مجموعه دائمی، برنامه‌های عمومی و فضاهایی برای تعامل با جامعه ساخته شده است.

استودیو-موزه-هارلم-خیابان-۱۲۵ام-پاسکال-سابلان-نیویورک-دیزاین‌بوم-۰۶آ

پاسکال سابلان می‌گوید: «از همان ابتدا، تیم ما عمیقاً از مسئولیتی که برای خلق ساختمانی شایسته این موزه فوق‌العاده، جامعه هارلم، شهر نیویورک و دنیای جهانی هنر بر عهده داشت، آگاه بود. این طرح از چشم‌انداز استودیو موزه برای ترجمه فرهنگ هارلم به یک ساختمان متولد شد.

«از طریق گفتگوهای عمیق و الهام‌بخش بسیاری میان تلما گلدن و دیوید آجایی، این چشم‌انداز به بازآفرینی معماری بومی خود هارلم تبدیل شد. امیدواریم که هر سطح، هر فضای غرق در نور و هر لحظه از این ساختمان، این رسالت، شجاعت و آرزوهای استودیو موزه را برای شما بازگو کند.»

استودیو موزه هارلم